CHO YANG est un groupe de Pop-Rock "Noisy" explorant des terrains ambiants et expérimentaux.
Les guitares délivrent des timbres et des textures sonores génératrices de fièvres et d'émotions.
Entrelacées et sous effets divers, elles se combinent à une voix aux registres tantôt graves,
tantôt intimistes. Les attaques alertes et vigoureuses de la section rythmique servent
de squelette à cet ensemble tour à tour sonique, mélodique, mélancolique ou endiablé.

Formé en 2003, le Combo connut plusieurs changements de Line Up avant de trouver
son équilibre en mars 2006 quand Renaud (chant, guitare) et Guillaume (guitare)
membres fondateurs aux influences allant de Radiohead à Sonic Youth, ont su intégrer
le dynamisme de Raphaël (batterie) et Gregory (basse) admirateurs de Rage Against The
Machine et Led Zeppelin.

En juin 2007, après une vingtaine de concerts et grâce à un travail approfondi
de composition, CHO YANG remporte le DSAR (Dispositif de Soutien aux Artistes Régionaux).
Cette distinction permet au groupe de se faire connaître sur la scène régionale et d’être
sélectionné aux auditions régionales du printemps de bourges, en 1ère partie d’Editors
à La Cartonnerie (Reims) et de Nervous Cabaret a l’Orange Bleue (Vitry Le François.)

 INTERVIEW zic boom 2009

ZicBoom: Renaud, parle-nous un peu de la genèse du groupe.

Cho Yang : C'est à la fac que j'ai rencontré Guillaume, on avait le même goût pour le rock indépendant et plus particulièrement pour Sonic Youth. On a commencé à jouer à deux, de manière très intimiste, dans nos studios d'étudiants. On jouait des morceaux planants à deux guitares, sans voix. On apprenait à se connaître musicalement et humainement. On expérimentait. Par la suite on a eu l'opportunité de jouer avec plusieurs batteurs et bassistes, mais c'est en 2006 que l'on a trouvé la section rythmique adaptée. On avait besoin d'un batteur qui tape fort, très rock. Greg (basse) nous a présenté Raph. On n’a pas hésité! Donc Cho Yang c'est Guillaume (guitare), Greg (basse), Raph (batterie) et moi (chant, guitare).

ZB :quels sont les objectifs premiers du groupe?

Cho Yang : Actuellement, Cho Yang voudrait jouer plus, trouver un maximum de dates dans la région mais aussi en dehors. On voudrait monter plus souvent sur de grosses scènes, jouer dans des salles pros, dans des festivals, faire des premières parties qui nous correspondent. Grâce à notre victoire au DSAR en 2007, on a joué en 1ère partie d'Editors à la Cartonnerie, et de Nervous Cabaret à l'Orange Bleue. On a également participé aux sélections du printemps de Bourges, au festival en Othe. On a accédé à des dates vraiment intéressantes avec des conditions pros. Ultra formateur. Difficile d'oublier! On en veut plus! Cho Yang a besoin d'être entouré, d'avoir des gens sur qui compter pour tout ce qui gravite autour de la musique. Trouver un petit label indépendant à la sortie de notre 1er album serait l'idéal. Sinon on pense déjà à la suite de notre 1 ère album "Dead Guitar" qui devrait voir le jour d'ici le mois de Juillet.

ZB :Comment faites-vous pour pallier les difficultés afin de trouver des concerts, d’enregistrer dans de bonnes conditions ?

Cho Yang : Depuis cette année, on a Seb de l'asso Rockenstock qui démarche pour nous. Ça nous libère d'un poids et nous permet de nous focaliser entièrement sur notre musique. Il fait face à toutes les difficultés que l'on peut rencontrer quand on démarche. Il essaie de provoquer les choses. Contacter et relancer perpétuellement. Sans ça t'as rien. En ce qui concerne l'enregistrement, on a la chance d'avoir quelques bonnes connaissances dans le monde du spectacle, notamment Julien Mathieu. C'est lui qui nous a permis d'enregistrer notre album et c'est même lui qui nous a poussés à le faire. On le connaît bien, on a travaillé avec lui en résidence à l'Orange Bleue. Quand il est dispo, il fait notre son en live. C'était important de bosser avec quelqu'un connaissant notre musique.

ZB : Comment travaillez-vous vos compositions? Est-ce que vous avez toujours la même démarche?

Cho Yang : Les bases d'un morceau sont toujours définies par les guitares, ce sont elles qui apportent les premières idées à partir desquelles on va travailler. La suite du boulot peut se faire avec le groupe au complet, mais aussi sous forme d'ateliers. Travail à 2 guitares, basse et 2 grattes, batterie 1 guitare 1 basse… Ça nous permet d'isoler des choses qu'on a envie de travailler dans le détail. Ça peut être un passage qui pose problème ou des arrangements (chœurs, claviers). On essaie de composer la structure instrumentale du morceau dans un premier temps et après je vois comment je pose la voix; ce qui entraîne forcement quelques changements! Pour le chant, je travaille la mélodie en « yaourt » et seulement quand j'en suis satisfait je pense à l'écriture du texte, au choix de la langue. On est a l'affût des idées de chacun, on a des univers différents donc des visions différentes des morceaux en cours. On ne sait jamais comment le morceau va être à la fin du processus créatif. C'est comme ça que ça tourne de manière générale. On aimerait bien avoir l'aide de quelqu'un d'extérieur au groupe en ce qui concerne les structures et arrangements. Un regard lucide et professionnel.Pour le deuxième album, ça serait bien! On en veut plus !

ARTICLES DE PRESSE

 

orange bleue 1er décembre 2007:

La frustration doit avoir sa part dans la création des morceaux de Cho Yang. Des plaies mal refermées soignées à base d'électricité, d'accélérations, saturations, effets divers. Leur bible doit avoir pour nom Daydream Nation ou Confusion is Sex, quelque chose dans le genre, à moins que ce ne soit Turn on the bright lights. Ils sont quatre, avec deux guitares, dont l'un(e) chante, en anglais et aussi en français (bravo, bravo, vive le français). J'ai noté ainsi une suite de rime en oire, idées noires / septembre noir / mon désespoir / quand vient le soir / purgatoire. Ce n'est pas la grande joie, mais il y a une énergie et une conviction qui a donné à la performance tout son impact et son intérêt.

 

le pixi 28 mars 2009:

Cho Yang, quatuor parisien axé noisy-pop, livrera la première prestation à laquelle j’assisterai ce soir. Quelques minutes de balance et c’est parti. Ca joue bien, leur set devient rapidement prenant, ces mecs n’ont pas peur de balancer la sauce quand il faut, et de verser du côté des dissonances et autres bruits larseniques chers à Sonic Youth, même si il y a encore un petit bout de chemin avant de devenir véritablement “noisy”. Le ”pop” montre plus souvent le bout de son nez, à travers les lignes de voix assurées par le doublé bassiste/guitariste qui ne me le font pas trop, mais fort heureusement noyées dans les saturations de cordes rageusement grattées par les trois gus. La mixture prend, le set est bon, le tout savamment dosé entre moments burnée et d’autres plus rentrés. Bien joué.